 |
|
'Bailes alegres para personas tristes' es una nueva propuesta muy interesante pero que no terminó de agradar al público
|
|
|
|
Belén Maya es una artista con características muy peculiares - algunas heredades de su padre, Mario Maya, verdadero intelectual del baile – y con otras fuentes muy diversas. Efectivamente, en ‘Bailes alegres para personas tristes’, Maya puso énfasis en expresar diferentes estados anímicos a través de algunos palos flamencos, dispares entre ellos, siguiéndole, Olga Pericet, que manifestó durante todo el espectáculo una técnica exquisita. Flamencos y no flamencos, porque también se dejaron expresar durante la función algunos estilos propios del folclore nacional, parientes no muy lejanos del Flamenco. La artista inició su nueva propuesta vestida con bata de cola y bailando brevemente por cantiñas, manifestando la alegría que evoca este tipo de cante. Olga Pericet apareció en el escenario ejecutando una jota , siendo puro nervio y dinamismo, y mostrando un carácter también festivo.
La iluminación y el cromatismo son protagonistas principales en las obras de Maya; con un simple panel obtuvo un decorado minimalista, sobrio y sobre todo, elegante. Olga Pericet hizo un baile por verdiales, con sombrero inclusive. Mantener viva la llama del folclore nacional, en este caso malagueño, es de importancia vital. Prosiguió el espectáculo con una ronda de fandangos, uno de los patriarcas de los estilos flamencos, entonados por Jesús Corbacho y Miguel Ortega que los remató para concluir con uno valiente. El baile de la artista cordobesa está lleno de exquisitez y su agilidad sobre las tablas quedó patente.
Pero uno de los momentos álgidos de la noche lo puso el baile por soleá que hizo Belén Maya con el cante de Juan José Amador. Sin apenas braceos, la bailaora consiguió transmitir al público su |
|
personalísimo baile en el que son continuas las subidas y bajadas de hombros. Enseguida, apareció su extraño reflejo en la figura de Pericet que hacía los pasos de Maya sui generis y comenzar el baile por seguiriyas con la introducción de unas trilleras. El género jondo por excelencia se sentía invadido por aires frescos con sabor a guajira en los que la imagen de Maya alcanzó la plenitud del espectáculo. La brisa podía casi palparse con el efecto velo-abanico de la bailaora que utilizó como recurso, alcanzando un baile totalmente sensual. Sin embargo, esta frescura se interrumpía con la tristeza que caracteriza a la seguiriya.
Después de estas idas y venidas de estilos tan diferentes fue el momento de los tangos rematados tan originalmente por tientos, que no viceversa, siendo fundamental la sensación que Maya y sus músicos querían transmitir acerca de las diferencias de ritmo en un mismo compás, escenificándolo a través del baile.
Fue una breve cartagenera la que tumbó a Olga Pericet en un estado de aflicción, levantándose cuando apareció nuevamente Maya, ambas con batas de cola, para volver a hacer una coreografía conjunta y coordinada con los versos iniciales cantados en gallego.
Finalmente, una Belén Maya mojada, abatida y con la bata de cola inicial que ni siquiera tenía fuerzas para salir del escenario. Ganando la batalla las personas tristes sobre los bailes alegres.
Ficha artística: Baile: Belén Maya, Olga Pericet (artista invitada). Cante: Juan José Amador, Miguel Ortega y Jesús Corbacho. Guitarra: Javier Patino y Antonia Jiménez. Dirección musical: David Montero. Dirección escénica: Juan Carlos Lérida.
Patricia Moreno
Foto: Festival de Jerez/ Javier Fernández |
